2023年5月19日，清華大學(xué)文科沙龍第27期“藝術(shù)的善意”在清華大學(xué)教師發(fā)展中心舉辦。清華大學(xué)藝術(shù)教育中心副主任、副教授肖薇，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)系副教授徐小鼎，中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院危機(jī)與生態(tài)設(shè)計(jì)方向召集人、Eco-Vision Plan發(fā)起人景斯陽(yáng)，清華大學(xué)出版社策劃編輯、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院社會(huì)美育研究所學(xué)術(shù)委員孫墨青，應(yīng)邀參與討論。本次活動(dòng)采取線(xiàn)上線(xiàn)下相結(jié)合的形式，共有近9萬(wàn)名觀(guān)眾同步參與。
藝術(shù)擁有彼岸式的超驗(yàn)力量，她流淌著生活世界的血液，卻時(shí)常具有讓人看不分明的皮囊。我們似乎早已默許藝術(shù)是一項(xiàng)獨(dú)立的審美活動(dòng)，也常常將之與樸素的日常生活相聯(lián)結(jié)。藝術(shù)就這樣有意無(wú)意地游走于社會(huì)生活、精神生活與理想生活之間，并以一種獨(dú)特的姿態(tài)承載著人類(lèi)關(guān)于“善”的設(shè)想。來(lái)自藝術(shù)、設(shè)計(jì)、戲劇、美育等背景的藝術(shù)從業(yè)者從形形色色跨越時(shí)空與領(lǐng)域的藝術(shù)作品出發(fā)，為我們解碼那些散落在人間的“藝術(shù)的善意”。
圖 | 沙龍現(xiàn)場(chǎng)
“倫理”：藝術(shù)何曾脫韁
“藝術(shù)的善意”緣何會(huì)成為一個(gè)值得探討的話(huà)題？孫墨青認(rèn)為，這與藝術(shù)和社會(huì)生活之間愈發(fā)深刻的交織相關(guān)。他分享道，早在他求學(xué)時(shí)，藝術(shù)還是一門(mén)被困在專(zhuān)業(yè)高墻內(nèi)的“小眾學(xué)問(wèn)”，時(shí)常背負(fù)著來(lái)自他者的想象和臆測(cè)；如今，社會(huì)整體物質(zhì)生活水平的提高為當(dāng)代人釋放精神需求帶來(lái)更多可能，越來(lái)越多的百姓開(kāi)始走進(jìn)藝術(shù)空間，推動(dòng)著藝術(shù)參與和消費(fèi)的“大眾化”。然而，在“美育熱”的大背景下，關(guān)于藝術(shù)倫理究竟為何的爭(zhēng)執(zhí)聲卻日漸刺耳。在孫墨青看來(lái)，重新認(rèn)識(shí)藝術(shù)在當(dāng)今生活中扮演的角色，并傳達(dá)“藝術(shù)的善意”，正是藝術(shù)與美育工作者不可推卸的責(zé)任。
景斯陽(yáng)以藝術(shù)設(shè)計(jì)與時(shí)代的互動(dòng)，揭示出“設(shè)計(jì)”對(duì)社會(huì)的價(jià)值。她曾分析過(guò)2010年以來(lái)享有全球聲譽(yù)的藝術(shù)博物館所舉辦的重大先鋒展覽，并發(fā)現(xiàn)這些展覽的主題大多集中于自然材料和現(xiàn)代科技兩個(gè)領(lǐng)域，這與千禧年前后各大藝術(shù)博物館對(duì)品牌系列產(chǎn)品的關(guān)注形成強(qiáng)烈對(duì)比。類(lèi)似地，20世紀(jì)50年代，MoMA以一場(chǎng)“好設(shè)計(jì)”（Good Design）展覽將“實(shí)用、美觀(guān)、經(jīng)濟(jì)”注入設(shè)計(jì)的靈魂，而今，MoMA的資深策展人保拉·安特那利（Paola Antonelli）卻借“破碎的自然”（Broken Nature）主題米蘭三年展實(shí)現(xiàn)了“恢復(fù)性設(shè)計(jì)”概念對(duì)“好設(shè)計(jì)”內(nèi)核的再定義。景斯陽(yáng)認(rèn)為，衡量“好”藝術(shù)或“好”設(shè)計(jì)的標(biāo)準(zhǔn)在因時(shí)代變化而變化，這種敢為人先的試驗(yàn)與引領(lǐng)精神，即是“藝術(shù)的善意”所在。
徐小鼎則從當(dāng)代藝術(shù)的本質(zhì)出發(fā)，明確了其與一般性倫理道德之間的關(guān)系。在馬列維奇至上主義的渲染下，脫離物象的純粹理念與精神成為最受當(dāng)代藝術(shù)追捧的表達(dá)方式之一。誠(chéng)然，這種變革在某種程度上拓展了藝術(shù)的外延，但也間接導(dǎo)致藝術(shù)的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)不再清晰，乃至滋生出某些脫離社會(huì)內(nèi)涵的極端作品。例如，2013年安迪·沃霍爾（Andy Warhol）作品回顧展開(kāi)幕式上被放飛的數(shù)萬(wàn)只蒼蠅的事件，或許的確傳遞了當(dāng)事行為藝術(shù)家希望吐露的批判性，但這一作品所引起的廣泛質(zhì)疑，恰恰印證了在藝術(shù)之上，仍然籠罩著一層源自法律與道德的價(jià)值約束。
肖薇提及的應(yīng)用戲劇（Applied Theatre）更為直觀(guān)地呈現(xiàn)出作為一門(mén)舞臺(tái)表演藝術(shù)的戲劇如何擁抱普通人。不同于傳統(tǒng)劇場(chǎng)形式，應(yīng)用戲劇不以絕對(duì)性的審美表達(dá)為追求，而以促進(jìn)參與者的成長(zhǎng)與發(fā)展為目的。從教育劇場(chǎng)到戲劇治療、再到一人一故事劇場(chǎng)，應(yīng)用戲劇通過(guò)將戲劇的方法和元素與教育教學(xué)、心理治療、情感互動(dòng)等活動(dòng)相連接，從而用藝術(shù)的力量感染每一位在場(chǎng)者——被看到、被表達(dá)、被演繹、被療愈，藝術(shù)以此幫助個(gè)體回到自我，也以此詮釋著“藝術(shù)的善意”。
圖 | 肖薇在沙龍現(xiàn)場(chǎng)
“善意”：藝術(shù)的矛與盾
藝術(shù)很難被納入客觀(guān)的范疇，藝術(shù)的善意更不離開(kāi)主觀(guān)經(jīng)驗(yàn)的催化。
景斯陽(yáng)圍繞“人、自然、技術(shù)”的三元關(guān)系，分享了三件近來(lái)凝聚她熱情的作品。一是智利皂皮樹(shù)的數(shù)字化墓碑，這種植物曾在2020年因其樹(shù)皮中含有能夠增強(qiáng)新冠疫苗效力的天然佐劑——QS-21，而一度招致西方制藥廠(chǎng)的瘋狂采購(gòu)，險(xiǎn)些墜入滅絕的命運(yùn)。二是不久前在深港雙年展面世的《海洋·館》——白海豚尸體掃描切片既講述了其生前的逃亡故事，也是區(qū)域海洋生態(tài)變化的縮影。三是一組關(guān)于食物設(shè)計(jì)的系列研究——通過(guò)追溯食物的生產(chǎn)、運(yùn)輸、消費(fèi)等環(huán)節(jié)，重構(gòu)諸多跨學(xué)科復(fù)雜系統(tǒng)間的關(guān)聯(lián)。
徐小鼎將“藝術(shù)”與“設(shè)計(jì)”解構(gòu)，以?xún)蓚€(gè)例子闡述了“藝術(shù)的善意”的一體兩面。他指出，“藝術(shù)”不解決實(shí)際問(wèn)題，更多的是創(chuàng)作者自身情感與思想的宣泄，但這并不妨礙“無(wú)用之用”的強(qiáng)大。就像行為藝術(shù)家謝德慶的五件“一年行為表演”，自我囚禁、打卡、求生、牽繩、告別，他以一種無(wú)異于自我摧殘的方式，不斷挑戰(zhàn)著人類(lèi)對(duì)時(shí)間和空間等概念的認(rèn)知，并在40年后的今天仍然具有裹挾著你我隨之思考的魅力。相對(duì)地，“設(shè)計(jì)”的實(shí)用性更強(qiáng)，解決問(wèn)題是她的天職。然而，日本建筑師坂茂卻用無(wú)數(shù)個(gè)擁有獨(dú)立隔間的災(zāi)后臨時(shí)避難所表明，哪怕在特殊情況下，設(shè)計(jì)師也可以找到兼顧社會(huì)責(zé)任感的方案，給予經(jīng)歷創(chuàng)傷的人們以善意的關(guān)懷和尊重。
肖薇則描繪了踐行與觀(guān)演之于感知“藝術(shù)的善意”的相輔相成。表演如此，人生亦是如此，只有既能成為角色，又能觀(guān)察和審視角色，才能發(fā)揮藝術(shù)的載體作用，激發(fā)自我的進(jìn)化與提升。奉行這一理念，肖薇開(kāi)設(shè)了一門(mén)名為《自我啟示劇場(chǎng)》的通識(shí)課程，通過(guò)讓學(xué)生以不同身份復(fù)現(xiàn)與他人、與環(huán)境的互動(dòng)，引導(dǎo)其重新感受自我與他者。從這個(gè)維度來(lái)看，學(xué)生在嘗試和體驗(yàn)的同時(shí)，也在感性與理性間循環(huán)往復(fù)，最終在非虛構(gòu)的生命故事劇場(chǎng)中見(jiàn)證真實(shí)的自我。
圖 | 徐小鼎在沙龍現(xiàn)場(chǎng)
“社會(huì)”：藝術(shù)的師亦友
“藝術(shù)的善意”就像一口井，淙淙的閱歷如泉水般流入，把井灌滿(mǎn)。
景斯陽(yáng)將社會(huì)視作藝術(shù)創(chuàng)作的源與流。她提到，那是研究生正式開(kāi)學(xué)前學(xué)校組織的暑校，不同于她所預(yù)想的技能學(xué)習(xí)，實(shí)地考察旅行（field trip）才是課程的核心。在為期一周的時(shí)間里，她目睹了數(shù)百米高的垃圾山，領(lǐng)略了標(biāo)準(zhǔn)化的集裝箱設(shè)計(jì)對(duì)全球貿(mào)易效率的深刻影響，也感受到了身處受污染自然環(huán)境中的履步為艱。正是這次與社會(huì)的深度接觸，才驅(qū)使她最終選擇以危機(jī)與生態(tài)設(shè)計(jì)為研究方向，并以生態(tài)遠(yuǎn)見(jiàn)計(jì)劃續(xù)寫(xiě)著這份熱忱。
孫墨青指出，景斯陽(yáng)所舉的例證中含有藝術(shù)語(yǔ)言獨(dú)特的表現(xiàn)力。與傳統(tǒng)教育相比，藝術(shù)可以將保護(hù)動(dòng)物、珍惜糧食等抽象的價(jià)值觀(guān)念轉(zhuǎn)化為直觀(guān)的感官刺激。當(dāng)我們得知屠宰一頭牛掉落的彈殼可以在熔鑄之后制成一枚0.9克的黃銅曲別針時(shí)，生命與道德的重量似乎也有了新的標(biāo)度。由此，他聯(lián)想到李叔同與豐子愷師生合著的《護(hù)生畫(huà)集》中的序言，“護(hù)生者，護(hù)心也”——畫(huà)集勸人護(hù)身邊生命的實(shí)質(zhì)是為了護(hù)自己的心不被殘忍吞噬，藝術(shù)的慈悲盡在這六字之間了。
于徐小鼎而言，與其追溯一兩部使他備受感化的作品，不如說(shuō)是被藝術(shù)包裹的狀態(tài)塑造了他的藝術(shù)人格。他認(rèn)為，我們?cè)诓煌纳詈统砷L(zhǎng)時(shí)期所見(jiàn)過(guò)的藝術(shù)作品、所熱愛(ài)的藝術(shù)家、所傾心的藝術(shù)表達(dá)，會(huì)在主體的理解下融會(huì)貫通，并最終形成個(gè)體的獨(dú)特。
肖薇坦言，她的藝術(shù)內(nèi)驅(qū)力區(qū)分為兩個(gè)階段。剛畢業(yè)時(shí)，她執(zhí)著于藝術(shù)家的表達(dá)，渴望將自己對(duì)社會(huì)生活的見(jiàn)解通過(guò)藝術(shù)的方式傳遞給觀(guān)眾；在正式成為一名教師之后，經(jīng)歷了教學(xué)和指導(dǎo)話(huà)劇隊(duì)學(xué)生排演作品，內(nèi)驅(qū)力轉(zhuǎn)化成為一名藝術(shù)教育工作者的身份，引導(dǎo)和激勵(lì)學(xué)生的成長(zhǎng)與發(fā)展，學(xué)生是老師最好的“作品”，她從學(xué)生的蛻變中收獲感動(dòng)，更日漸堅(jiān)信：戲劇藝術(shù)擁有將個(gè)體培養(yǎng)為具有人性善意的、具有社會(huì)良知的健全公民的力量。
圖 | 景斯陽(yáng)在沙龍現(xiàn)場(chǎng)
“感受力”：獨(dú)運(yùn)藝術(shù)之善
倘若藝術(shù)的確可以傳遞善意，那么她是否有別于道德的獨(dú)特路徑？對(duì)此，嘉賓們的答案不約而同地指向一處：感受力。
景斯陽(yáng)認(rèn)為，“藝術(shù)的善意”不僅由創(chuàng)作者決定，還離不開(kāi)觀(guān)看者的感受。為了了解觀(guān)者所想，她在近期的生態(tài)遠(yuǎn)見(jiàn)計(jì)劃展覽結(jié)束后，專(zhuān)門(mén)回訪(fǎng)了兩百余名觀(guān)展者。令她印象深刻的是，她出于減碳而選擇的草墻，恰為觀(guān)展者營(yíng)造了一個(gè)特殊的場(chǎng)域——有人從植物中獲得療愈而能夠靜心與展品交流，有人由此沉浸清明時(shí)節(jié)而感到與祖先的生命連接，也有孩童因深受感染而萌生出從事藝術(shù)的念頭。這些異質(zhì)性的反饋?zhàn)尵八龟?yáng)認(rèn)識(shí)到藝術(shù)的產(chǎn)生需要靈魂的碰撞，需要在作者與觀(guān)者的感受力的互動(dòng)中形成藝術(shù)之善的閉環(huán)。
徐小鼎從美育的角度切入，并以德育為鏡，辨析美育之長(zhǎng)。一方面，徐小鼎承認(rèn)美育與德育的有機(jī)融合對(duì)促進(jìn)個(gè)體全面發(fā)展的價(jià)值，與此同時(shí)，他更關(guān)注兩者在教育手段與目的上的異同。相較于以理性的、說(shuō)教的方式培養(yǎng)社會(huì)性人格的德育，美育則以感受力為基點(diǎn)，善用感性的、潛移默化的方式雕琢個(gè)體性人格。也正因如此，在現(xiàn)在以及目力所及的未來(lái)，美育還不必太擔(dān)心被勢(shì)如破竹的人工智能所取代。
肖薇指出，藝術(shù)和科學(xué)是人類(lèi)文明的兩盞明燈，唯有在頂峰才會(huì)相遇。當(dāng)科學(xué)引領(lǐng)人類(lèi)改造世界的活動(dòng)發(fā)展到一定程度時(shí)，藝術(shù)回歸個(gè)體的需求就會(huì)被喚醒。感知力便是打開(kāi)這條通路的鑰匙，它作用于心靈，促成人的情感、思想和行動(dòng)的整一性，并最終推動(dòng)個(gè)體成為有良知的社會(huì)公民、成為能體察他人的共情者和關(guān)懷者。在這個(gè)過(guò)程中，美育從業(yè)者也要充分考慮中國(guó)傳統(tǒng)文化與中華民族特性的影響，開(kāi)拓出契合新時(shí)代的美育道路。
孫墨青繼而分享了清華社新出版的《美育教師手冊(cè)：理論、方法與實(shí)踐》試圖喚起一線(xiàn)美育教師內(nèi)驅(qū)力的探索。同時(shí)，他也引用清華大學(xué)李睦老師“藝術(shù)的啟示“課程中的觀(guān)點(diǎn)回應(yīng)了關(guān)于如何開(kāi)啟學(xué)生感知力的討論：當(dāng)我們?cè)跔?zhēng)論何為良好的審美與美感時(shí)，不妨給自己多一點(diǎn)時(shí)間，先充分去感受，先嘗試去理解，而不是馬上下定論，或許才是更符合美育理念的一種選擇。
圖 | 孫墨青在沙龍現(xiàn)場(chǎng)
供稿 | 董琦圓
